


Sandra Bean
Artiste visuelle en émergence, je me tourne tardivement vers une pratique assumée.
Je crée à partir de ce qui m’habite : fragments sensibles, mémoire intuitive et émerveillement. Mon travail explore les passages invisibles entre l’enfance, le corps, le territoire et le silence.
Originaire du Saguenay, Sandra Bean est une artiste autodidacte. Après plus de vingt ans de carrière en design de jouets à Montréal, elle revient dans sa région natale en 2019. Ce retour marque un tournant au mitan de sa vie : elle choisit de placer la création artistique au cœur de son quotidien.
Son parcours est façonné par l’alliance du jeu et de la rigueur, héritée de son expérience en design, et par une recherche plus intérieure, nourrie par l’émerveillement, la mémoire et le désir de ralentir. Aujourd’hui, elle consacre sa pratique à la peinture, à la céramique et à l’exploration de formes sensibles, tout en cultivant un dialogue constant entre enfance, transformation et quête de sens.
Sandra Bean développe une pratique en arts visuels guidée par l’intuition, émerveillement, et la mémoire sensorielle. Après une carrière dédiée à la création de jouets, elle se tourne vers une expression plus libre, plus intérieure. Aquarelle, encre, acrylique et céramique deviennent des matières de présence et d’écoute. Sans esquisse, elle laisse le geste tracer ce qui cherche à émerger.
Son travail explore les passages invisibles entre l’enfance et l’âge adulte, entre légèreté et densité. Elle puise dans la beauté fragile de l’enfance, ce temps suspendu, fait de curiosité, de jeu et de sensations pures, pour interroger les tensions de la vie adulte : le poids des rôles, la perte d’élan, l’oubli de soi. Chaque œuvre devient un lieu de réconciliation, où l’imaginaire retrouve sa place.
Créer, pour elle, c’est ralentir. C’est faire apparaître, par fragments, une vérité intime. Une façon douce et nécessaire de résister à l'effacement, de préserver la liberté de rêver, même à contretemps.